鏡のように美しく磨き上げられた極上の漆塗りと、越前打刃物の技を活かしたハート型の頑丈な鉄金具が特徴の福井の高級箪笥。漆、打刃物、指物の伝統技が一つに結集。

外側に接合部を見せないよう、クギを使わず木を組み合わせて作る京都の伝統木工。宮廷文化や茶道の中で磨かれたため、金具などの装飾を削ぎ落とした薄く美しい佇まいが特徴。

高級な杉やヒノキの薄板に近江八景などの風景を繊細に彫り込み、和室の光と風を通す伝統の障壁画。木目の重なりで影絵のような美しさを生み出す「筬欄間」など、日本の引き算の美学。

刃物を弾くほど硬い紫檀や黒檀などの最高級銘木を、釘を使わず精密に組み上げる大阪の伝統工芸。「摺り拭き漆」の技が、鏡のように滑らかな極上の光沢と重厚感を放ちます。

選び抜かれた桐のまっすぐで繊細な木目を極上の美しさへと高めた泉州の桐箪笥。引き出しを閉めると別の段がスッと浮き上がるほどの高い気密性を誇ります。

金剛山麓の良質な竹を一本ずつ削り、絹糸などで緻密に編み上げる大阪の高級すだれ。室内からは外が透けて見え、外からは中が見えにくい職人技の構造が特徴。

天然ヤナギの細い枝が描く繊細で素朴な編み目が魅力の豊岡杞柳細工。通気性と耐久性に優れ、日常の買い物やお部屋の収納をお洒落に格上げしてくれます。

一本の竹の先端を職人が指先で細かく裂き、内側へ繊細に丸め込む奈良高山の茶道具。流派に合わせて竹の種類や穂先の曲げ具合を選び抜く一子相伝の技が、驚くほどクリーミーな泡。

太い桐丸太から採る幅広の「本杢」を贅沢に使い、波打つようなダイナミックな木目を前面に配した和歌山の高級箪笥。天然の大きな木目を左右対称に美しく並べる意匠が特徴。

紀伊の山々で採れる天然竹を組み合わせ、職人が火入れと漆塗りを重ねて仕上げる釣り竿の最高峰。魚が掛かると竹全体が美しい弧を描いてしなり、その繊細な手応えに魅了。

緑鮮やかな淡竹を生のまま肉厚に割って編み上げる岡山の青竹細工。使い込むほどに鮮やかな緑から上品な薄黄色へと変化する天然ハチクの表情が魅力の木工品。

厳島神社の宮大工の技を源流とし、着色せず木の天然の美しさを活かした広島の木工芸。サクラやトチの木目をそのまま活かした丸盆や杓子は、防腐剤や塗料を一切使わない安心の品質。

竹を細い線状にしてから緻密に編み込んで立体に仕上げる別府竹細工。洗練されたかごバッグやインテリア照明は、現代の暮らしに涼やかな風を運びます。

良質な竹とハゼの木を重ね、職人が一挺ずつ手作業で強靭な反りを生み出す宮崎の伝統和弓。全長2メートルを超え、射手の体格に合わせて仕立てられる美しい曲線。

天然の鉱物が持つ色彩や質感をそのまま活かす甲州水晶貴石細工。昇仙峡の水晶採掘から始まった伝統技は、鉄の円盤で石を削る過酷な工程を経て、息をのむほど優美な芸術品へと昇華。

原石を窯で焼き入れ、潜む鉄分を鮮やかな緋色へと変化させる福井の伝統石工芸。鏡面のように磨き上げられたアヒルや香炉などの造形は、光を透かすと燃え立つような赤と奥深い艶を宿します。

庄川の豊富な水運がもたらした木材をろくろで削り出す庄川挽物木地。透明な漆を薄く擦り込む手法などで、天然木が持つ本来の温もりと木肌の美しさを極限まで引き出します。

金を１万分の１ミリという光が透ける薄さまで均一に叩き延ばす金沢の伝統技術。北陸の適度な湿度と職人の緻密な技が、世界に類を見ない均一な輝きを生み出します。

布に柄を染める道具の枠を超え、世界的なデザインソースとしても高く評価される伊勢形紙。数ミリの隙間に何本もの直線を引く「縞彫り」など、４つの超絶技法が光ります。

加波山から採れる銘石「真壁石」を使い、鎌倉時代から続く伝統技で削り出す茨真壁の石灯籠。ノミの跡を残す「叩き仕上げ」が施された石肌は、歳月を経て苔が乗るほどに味わいを増します。